Можно эстетски сморщится: мол, нет мастерства, плохая картина. Но есть шедевр Рифеншталь «Триумф Воли», признанный эстетами.

Любой человек на заданный вопрос инстинктивно воскликнет: конечно, нет! Но мы ему зададим еще более упругий вопрос: А возможно ли искусство БЕЗ разрушения? - и приведём в пример фразу «на миру и смерть красна». Значит, смерть может быть красивой? Дальше - не все ли искусство наполнено смертями, горем, трагедиями, болезнями и всюду - кровь, кровь и кровь! Не лучшие ли произведения в мире называются «Война и мир», «Преступление и наказание», «Идиот», «Разгром», «Живые и мертвые», «Хождение по мукам»? и проч.

А что приветствуется в произведении, как не острота конфликта? А ведь острота и есть не что иное, как показ трагедий, сшибок, аномалий, отклонений! Спросите, что запомнили читатели из романа Тургенева «Отцы и дети» - правильно, сцену дуэли и приход Одинцовой к смертельному одру Базарова.

Получается, всё искусство патологично, сделано больными людьми для больных людей? Но разве не это - скажут они - вызывает у масс приступ удовольствия, наслаждения, катарсиса?

Имеет ли этот вывод права на жизнь? Причем мы не берём учёт голливудские фильмы (об этом позже отдельный разговор). Берём то, что называется классикой!

Теперь напишем два сценария с задачей определить, что будем ставить.

Герой (неважно какой и зачем) взрывает дом. Звучит драматическая музыка. Огонь, смешение лиц, и взрыв эмоций, страдания.

Теперь представьте, тот же дом, но только он стоится. В восемь часов утра каждое утро приходят рабочие. Главный герой - каменщик. Машины, краны - за кадром, главное - кладка кирпичей. Изо дня в день. Изо дня в день. Ничего не случается, кроме кладки кирпичей. На каменщика не падает с неба НЛО, не приходит девушка по вызову, ему вовремя подают раствор, вовремя платят зарплату. И больше ничего.

Что ставить будем? Только честно!

Теперь спросил у людей, почему они поставят первый сценарий? Ответ будет прост - неинтересно.

Обратите внимание - нас приучили к тому, что созидание - неинтересно, а разрушение - то самое.

Любовь и её трагический распад – эстетично, а любовь, перешедшая в семью, скучно.

Чтобы понять, как относиться к этому, зададимся вопросом, всегда ли мы будем есть шоколад, даже если он нам нравится? Может ли шоколад заменить нам все питание?

Нет.

Тогда почему мы в искусстве стремимся смотреть Распад, разрушение? Почему красота становления ничто перед красотой распада?

Можно сослаться на гнилую человеческую природу. А можно проникнуть в тайны эстетического производства.

Однако мы не об этом. А о том, как нам относиться к тому, что нас будут насильно кормить только шоколадом? Шоколадники ответят: У нас много шоколада, его надо сбывать, для этого вам его нужно побольше потреблять!! И мы сделаем все, чтобы вы его больше потребляли.

Нет ли аналогии с эстетическим цехом? У тысяч «творцов» - задача продаваться, чтобы кормиться. Чтобы кормиться, нужно делать то, что будет потребляться. А что будет потребляться? - только то, что ново, остро, скандально, шоково, авантюрно! А ведь для этого далеко идти не надо! И то и другое и третье попросту придумывается!

Результатом потрафления становится распад эстетического вкуса потребителя искусства. А за потерей вкуса следует отравление организма. Представьте, что человек не чувствует, что он пьёт керосин.

Понятие криминальной красоты начинается с открытия злоупотребления красотой. Когда красота используется не для гармонизации жизни, а для прикрытия тайной, как правило, криминальной (если не тайная - что скрывать) задачи.

Если так, то у искусства может быть жертва. Как у любого преступления. Тонкость только состоит в том, что это преступление незаметно, скрыто, а главное - преступление с помощью удовольствия.

Это феномен - убийство (уничтожение, подавление) удовольствием через удовлетворение красотой мало рассматривался в науке. Искусство было табуировано, освящено и недоступно для криминологии.

Сейчас ситуация меняется. Хотя бы потому, что злоупотребления красотой перешагнули все мыслимые и немыслимые пределы.

Чтобы предотвратить воздействие на себя и на своих близких криминальной красоты, нужно иметь понятие об эстетической самообороне.

1. Нужно знать автора произведения, его проблемы, которые он переносит на произведение. Если это ширпотреб - то легко перейти на тему заказчика ширпотреба. В этом случае нужно выяснить Заказчик просто делает деньги или проводит какую-то идею (точнее, заказывает художнику её провести)

2. Заказчик ширпотреба - вот реальный автор. Кто платит, тот не только заказывает музыку, но еще её диктует. Как только мы выведем из-за кулис Заказчика, многое станет прозрачнее, яснее. Станет ясно, что автор только используется Заказчиком, как марионетка. Автор умеет делать ремесло, а Смысл заказывает Заказчик. Следовательно, нет резона судить о произведении автора, а прагматичнее судить о произведении Заказчика.

Различение исполнителя и Заказчика делает произведение не актом вдохновения, а сделкой. А это меняет сам ореол произведения.

И если автор может скрыть свой мотив (деньги нужны!), то Заказчик открыт - и его красота не реабилитирует. Он просто попользовался доступными для людей формами, чтобы незаметно совершить свое действие, свою задачу.

Недаром говорится, искусный преступник стремится остаться незамеченным.

Так анализ Заказа разрушает криминальную магию красоты.

3. Понять, какие чувства - поскольку красота воздействует в первую очередь на чувства - эксплуатирует Заказчик. Так анализ своих затронутых чувств разрушает воздействие на чувства. Также интересно понять, на чём делаются деньги в искусстве. Когда станет понятно, что деньги делаются именно на пороках человека, на его слабостях - многие вопросы отпадут.

4. Само понимание двойственной природы искусства приведёт нас к пониманию, что восхищаться только внешней красотой, без выяснения того, что эта красота несёт, чревато заблуждениями и ошибками.

5. Не покупать эстетический ширпотреб. Пользоваться произведениями авторов, не поддавшимся искушению Заказчика. Их немного, но они есть.

6. Если Заказчик заказал прекрасное произведение и по форме и по смыслу - значит Заказчик нас устраивает. Не все Заказчики коварны. Не все заказы тлетворны. Однако различение Заказов - дело экспертов. Это значит, в случае затруднений лучше обратиться к специалисту по эстетической дешифровке Произведения.

То есть уже сегодня, даже без Закона Об Эстетической Безопасности, уже на первом этапе можно сформировать режим эстетической безопасности.